💾L'art génératif
Comprenez ce qu'est l'art génératif, membre de la famille des arts digitaux.
Qu'est-ce que l'art génératif ?
L'art génératif est une forme d'art qui implique l'utilisation de l'informatique et des algorithmes pour créer des œuvres d'art autonomes ou interactives. Il est basé sur la génération automatique de motifs, de formes, de sons et de mouvements à partir de règles et de processus définis par l'artiste ou par le programme informatique.
Les artistes génératifs utilisent souvent des outils de programmation informatique pour créer des œuvres qui peuvent prendre la forme de dessins, de peintures, de sculptures, de musique, de vidéo ou de performance. Les résultats peuvent être imprévisibles, car les algorithmes peuvent générer des variations et des mutations sur la base de paramètres variables, de l'interaction avec le public ou d'autres sources de données.
Ainsi, l'art génératif est considéré comme une forme d'art numérique, qui explore la relation entre la technologie, la créativité et l'expression artistique.
Un exemple connu est le "Manderbrot Set", qui est une formule mathématique dont les propriétés peuvent se visualiser sous la forme de cette oeuvre éblouissante. L'oeuvre est basée sur un modèle répétitif unique qui se repètre quelle que soit l'échelle à laquelle vous la regardez. Que vous zoomiez dans un sens ou dans l'autre de l'image, vous verrez toujours le même motif géométrique se répétant encore et encore. Cela porte le nom de fractal.
Historique de l'art génératif
L'art génératif remonte aux années 1950, lorsque les artistes ont commencé à explorer les possibilités de l'informatique pour créer des œuvres d'art autonomes. À cette époque, les artistes ont commencé à utiliser des algorithmes mathématiques pour générer des motifs et des formes, comme dans les œuvres de l'artiste suisse Vera Molnar ou de l'américain John Whitney.
Dans les années 1960, les artistes ont commencé à utiliser des ordinateurs pour générer des œuvres d'art interactives et autonomes. Des artistes tels que Michael Noll et Manfred Mohr ont créé des programmes informatiques pour générer des motifs et des formes complexes, souvent en utilisant des mathématiques fractales.
Dans les années 1980, les artistes génératifs ont commencé à utiliser des ordinateurs personnels pour créer des œuvres d'art plus sophistiquées. Des artistes tels que Harold Cohen ont créé des programmes informatiques qui pouvaient générer des dessins et des peintures autonomes, en utilisant des règles et des processus prédéfinis.
Au cours des dernières décennies, l'art génératif s'est développé de manière exponentielle, en grande partie grâce à l'augmentation de la puissance de calcul des ordinateurs et à l'émergence de nouvelles technologies, telles que l'IA et la réalité virtuelle. Les artistes génératifs contemporains, tels que Golan Levin, Rafael Lozano-Hemmer et Sougwen Chung, ont créé des œuvres d'art qui explorent les relations entre l'humain, la technologie et l'esthétique. Aujourd'hui, l'art génératif est une forme d'art numérique reconnue, présentée dans des expositions d'art contemporain dans le monde entier.
Place de l'IA dans l'art génératif
L'art génératif est souvent associé à l'Intelligence Artificielle (IA), car l'IA peut être utilisée pour générer des œuvres d'art de manière autonome.
L'IA est un domaine de l'informatique qui implique l'utilisation de modèles mathématiques et statistiques pour apprendre à partir de données et effectuer des tâches de manière autonome. Les artistes génératifs peuvent utiliser l'IA pour générer des œuvres d'art en fonction de paramètres prédéfinis, tels que la couleur, la texture, la forme ou la composition.
L'IA peut également être utilisée pour créer des œuvres d'art en fonction de l'interaction avec le public ou de l'environnement. Par exemple, un programme informatique peut être entraîné à reconnaître les visages ou les émotions humaines et à générer des œuvres d'art en réponse à ces entrées.
En résumé, l'art génératif peut être considéré comme une application de l'IA dans le domaine de l'art.
Relation entre NFT et art génératif
L'art génératif étant nativement digitale, est rapidement devenu un cas d'utilisation des NFT dont la création est indissociable des évolutions de l'informatique.
Chaque œuvre d'art générative générée de manière autonome par le programme informatique est unique, différente de toute autre œuvre d'art numérique. Les NFT ont ainsi permis de représenter la propriété et l'authenticité de ces œuvres d'art numériques générées automatiquement. Les NFT contiennent des informations sur l'origine de l'œuvre d'art, telles que l'artiste, la date de création et les détails techniques, ainsi que sur la propriété actuelle de l'œuvre.
Markeplaces NFT spécialisées
Il existe des marketplaces NFT spécialisées dans l'art génératif. Ces marketplaces sont des plateformes en ligne qui permettent aux artistes génératifs de vendre leurs œuvres d'art numériques sous forme de NFT.
Certaines de ces marketplaces se concentrent exclusivement sur l'art génératif, tandis que d'autres proposent une variété d'œuvres d'art numériques. En voici quelques exemples de spécialisées dans l'art génératif :
Art Blocks : Cette plateforme se concentre exclusivement sur l'art génératif et propose une variété d'œuvres d'art génératives uniques, générées par des algorithmes. Les artistes peuvent soumettre leurs créations pour qu'elles soient vendues sous forme de NFT.
Async Art : une plateforme qui permet aux artistes génératifs de créer des œuvres d'art interactives et évolutives, qui peuvent être achetées et vendues sous forme de NFT.
Rare Art Labs : une marketplace NFT spécialisée dans l'art génératif, qui propose une sélection d'œuvres d'art numériques uniques créées par des artistes génératifs.
Nous ajoutons SuperRare et KnowOrigin, qui sont des marketplaces NFT proposant une sélection d'œuvres d'art numériques, dont certaines sont génératives, mais pas exclusivement.
Dans tous les cas, ces marketplaces offrent aux artistes génératifs une plateforme pour rencontrer leurs collectionneurs et vendre leurs œuvres d'art génératives uniques sous forme de NFT.
4 faits marquants pour l'art génératif
Toujours dans le but de vous donner une idée de l'évolution du domaine de l'art génératif et des NFT, ainsi que des repères chiffrés, voici quelques exemples d'événements et de ventes importants dans le domaine de l'art génératif NFT :
En mars 2021 toujours, l'artiste Mike Winkelmann, également connu sous le nom de Beeple, a vendu une collection de 5000 œuvres d'art numériques génératives sous forme de NFT pour un total de 69 millions de dollars lors d'une vente aux enchères chez Christie's.
En mars 2021, la plateforme SuperRare a organisé une vente aux enchères intitulée "First Supper" pour présenter une collaboration entre 36 artistes génératifs. La vente a généré un total de 2,6 millions de dollars.
En avril 2021, l'artiste français Grimes a vendu une collection d'œuvres d'art numériques génératives sous forme de NFT pour un total de 6 millions de dollars sur la plateforme Nifty Gateway.
En mai 2021, la plateforme Art Blocks a organisé une vente aux enchères pour présenter une collection de 100 œuvres d'art numériques génératives programmables. La vente a généré un total de 16,8 millions de dollars.
Ces ventes et événements sont représentatifs de l'engouement actuel pour l'art génératif NFT, qui suscite l'intérêt des collectionneurs et des investisseurs dans le domaine de l'art numérique.
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